Junji's Bay

Ichikawa-shi

市川市は、東京から江戸川を越えて千葉県に入った最初の市です。東京２３区の東の果て、葛飾柴又から矢切の渡しを渡れば、そこから市川市の北西の端にある里見公園まで江戸川堤を歩いて１０分。この近辺は、里見八犬伝の舞台にもなる北条氏と里見氏の古戦場です。そこからJR市川駅に向かって東南に向かえば、万葉の歌人、山部赤人にも詠まれた真間の手児奈を祀る聖堂があります。

そこから東に３００mほど歩くとあるのが、この郭沫若記念公園。郭沫若が蒋介石に追われて日本に亡命していた頃に住んでいた家をここに保存してあります。これは先週の写真ですが、芝桜が満開です。

アヤメも菜の花の中に咲いていました。市川のちょっとしたご紹介でした。

Walking thru Nakano-Yoyogi-Aoyama

いろいろ安請け合いをしてますってぇと、仕事が溜まります。やらなくちゃいけない宿題が山積みです。肩で息してます(>_<) そういう時は、逃げ出すに限ります。スタコラサッサ！

ソメイヨシノもすっかり散って、人の心も落ち着いた先週の何曜日だったか、心行くまで歩きました。

歩き始めは、中野区野方。銀四郎（ゴールデン、８歳）に引っ張られて「平和の森公園」に。ご存知、中野刑務所跡です。いきなりハート形の可愛い花壇があったりして、昔ならともかく、今はお前さんの来るところじゃないと言われてるような、、、、、、、 

この辺は、道が細くて油断するとすぐ迷うのですが、どのお家もこざっぱりしていて庭木の手入れもちゃんとしていて、とても楽しい散歩道です。「平和の森公園」にあった地図を頭に入れて、お地蔵さん巡り。先ずは北向き地蔵様。

確かに北を向いてらっしゃる。少し行くとお家の内にお稲荷さん。次に、南面お地蔵さんに。平和の森公園の地図には、子育て地蔵と書いてある場所にいらっしゃいます。多分、地図の作製時に、中野警察前のお地蔵さんと混乱があったのでは。

ここで銀四郎は実家に置いて、麻布の仕事場に移動。着くと仕事しなくてはいけないので、思い切り遠回り。ここは、何処でしょう？

そうです、明治神宮です。高円寺から千駄ヶ谷に行くつもりが、代々木で途中下車。北参道から宝物館のお庭に。表参道から入る厳粛な明治神宮とは全く違う雰囲気です。ゆるやかな起伏のとてものんびりしたお庭で、大きなオオシマザクラとケヤキが素晴らしい。頭上の桜は葉桜でも、足下には野バラとスミレが。

結局、表参道側に戻り、千代田線で乃木坂に。そこから青山墓地を久し振りに散策。前々から写真に撮らせていただこうと思っていた、岡本綺堂先生の墓前に。派手なところの一つもない清々しいお墓です。もう一つ、私の好きなスポット。北里柴三郎先生と日本物理の父、長岡半太郎先生のお墓のお隣にある、秋山好古閣下のお墓に。こちらは、秋山家ご子孫が代々ていねいにお守りされてるようで、未だ新しい墓石ですが、横の墓碑に「好古」のお名前も改めて刻まれています。墓前にワンカップ大関がお供えされてるのは、閣下の酒仙ぶりを慕うファンの方でしょうか？ボクはここに来るといつも気持ちが引き締まります。

青山墓地はお花のきれいなところです。ソメイヨシノはまた来年素晴らしい花を咲かせるでしょう。今は、シャガの群生と観賞用のリンゴの花でしょうか？

ここから麻布の事務所までは歩いて１０分。いつかはやらなくっちゃいけない仕事だし、はい、これで歩き疲れた初老のフーテンは事務所に戻ってひたすら仕事をしましたとさ。

 

A Rainy Cold Sunday

寒いですね。さぼっていたBlog屋にとっては、もってこいの天気です。雨の庭、クローバーと黄色いチューリップの上には、紅色のハナミズキが咲いてます。 山椒の樹には早くも蕾ががいっぱいです。もう少し開きかけたら、お酒と醤油でさっと炒りつけよう。山椒の花は、蕾の開く直前が一番美味しいと教えてくれた友人の奥様は去年亡くなられました。

白いハナミズキの樹はずいぶん大きくなりました。カリンの花も咲き始めました。

年々歳々花相似、歳々年々人不同。すこしお腹が減ってきた。今日の晩ご飯は納豆スパゲッティにするかな。

Competition

庭のハナミズキの下に黄色いチューリップが。クローバーとの背伸び競争になんとか勝って。

About Wine

ワインについて一言。

美味しい。

ま、これ以上何かを言えるほどワインにコミットしてるわけでは無いのですが、先週はシリコン谷から朋友ターちゃんが来日し、とてつもなく美味しいワインを沢山ご馳走になりました。ご一緒したのは、ターちゃんの友人たちで、あのO塚薬品の社員として、Rワイナリー（これは、シリコン谷の裏山のてっぺんにあり、ぶどう畑の横にリンゴの木があって、昔は犬がいつも昼寝をしていた美しいワイナリーです。）に遥々滋賀県から仕事に通っているKさんのご夫妻と、天才パティシェの熊のシゲちゃん、そしていつも小春日和の縁側のように穏やかで品がいいN夫妻。

Kさんの莫大なワインの知識を聞きながら飲むフランスとカリフォルニアの吟醸ワインは素晴らしかった。今までの常識を覆す話としては、最初は一種の冗談／余興として1976年に始まったフランスワインとカリフォルニアワインのブラインドでの飲み比べで、フランスワインよりもカリフォルニアワインに軍配を上げてしまったフランスワイン界の重鎮達が悔しがり、当初は「ま、フランスワインは熟成を重ねて良くなるワインなので、今回のワインは未だ飲み頃になる前のものだから、カリフォルニアに有利だよ。」と言っていたが、リベンジのために回を重ねて行っても、ワイナリーは違うが、やはりカリフォルニア物が勝ってしまう。特に、Rワイナリーは同じビンテージのものが順位を５位、２位と上げてきて、一番最近の2006年開催のブラインドテストでは「１位」になってしまった！というものです。これは、今までの「カリフォルニアワインは若い頃から美味しいが、年経るとヘタルのが早い」という通説と逆の結果で、Rワイナリーにとっては素晴らしい勲章ですね。こういう話題もワインの味と香りのうちです。

それにしても、カリフォルニアの趣味のいい、ビンテージも格別なワインが続々と抜栓され（例のブラインドテストでフランスワインに勝った連中がズラッと揃ってた！）、さらにDRCのル・モンラッシュとラターシュが出て来たのには腰を抜かした。さらにさらに、Kさんが持ってきたRワイナリーGeyservilleジンファンデルのLate Harvest（というより、樹につけたまま干しぶどうにまでするらしい。ドイツのアイスワインだね。）は、めったに無い出来のビンテージで、糖度が３０％を優に超えているそうだ。これは本当に「年をとるのも悪くない」と思わせる逸品でした。

何と言っても特筆すべきは、「山賊の宴会」（ターちゃんの表現）のように大騒ぎしてる我々に対し、終始にこやかにそれぞれのワインにぴったりの美味しいお皿を用意してくれたムッシュヨースケ(お洒落スポット中目黒青葉台の名店）のご主人とお女将さんの心遣いです。結局は、最初から最後まで、ターちゃんの人脈／人徳のお蔭なんだな。そして、よく奥さんの目をごまかしてこれだけのワインを持ち出してきた！その勇気と侠気に感謝！！m(_#_)m

市川の庭のサクランボがやっと咲きました。去年より一週間以上遅いです。まだ寒いものね。

A Day in The Mizumoto Park

日曜日の午後、日が差してきたので、水元公園に散歩に行こうと思う。ゆで卵を２ヶ作って一昨日炊飯器で蒸しておいたサツマイモをホイルに包んで焼く。熱い中国茶を作ってテルモスに入れる。愛車アイ（三菱製軽自動車だがなかなか良く走る）で出発。わが家から１０分で水元公園の駐車場に。

最初は、「水生植物センター」で府立三中（両国高校：我が朋友Andy安藤くんの出身校だね）の「大滝先生が残したもの」という特別展を観る。昭和３３年に両国高校の生物部の生徒達も参加しての研究成果。ボクが板橋区の稲荷台小学校に通ってた頃の風物が当時の写真で偲ばれる。三丁目の夕日の世界なり。感動！

おじさん達が楽しそうに釣りしてる。対岸は埼玉県、こちらは東京都。なんとなく、対岸のほうがきれいに見えるのは、アフリカで生まれて世界中に拡散した人類のサガか？食料を求めて新しい土地に移ったという面もあろうが、なんだか解らないが「向こう岸のほうが魅力的に見える」から海峡を渡ってしまった！ってのも多分あるよね。「見るまえに跳べ」と言うおっちょこちょいは、大江健三郎を待たずとも、人類発生の時からいただろう。

次ぎに、バードサンクチュアリで鵜や青サギの群れを。一つ間違えれば、ヒッチコック映画です。

やっぱり鳥の写真を撮るには根気がいります。めげて解説パネルの写真で済ませる。Take it easy.

ベンチでお茶を飲んでたら、「何か食い物があるのか？」という表情で寄ってきた猫。

 

 

My Favorite Jazz Photos

ボ〜ッとTVを見てたら、何人かの本好きが本を紹介する番組があって、その中で誰か（たぶん、ボクに年齢の近いオジさん）が元「話の特集」編集長の矢崎泰久さんの新刊「あの人がいた」を薦めていた。出演の若い女性の俳句作者が「この本、寺山修司のことも書かれてるので、句作者としては、興味を持って読みました。この時代の人たちは本当にこんなに麻雀をしてたんですか？」とコメントしたのが面白かった。

早速、アマゾンから買って読みました。確かに錚々たるメンバーが麻雀ばっかりやってます。あ〜〜、あの時代は本当に皆、麻雀ばっかりやってたな！遊びや暇つぶしにバリエーションが少なかったのかね。大事なコミュニケーションの場でもあったし。

結論として、この本は、一読の価値あります。描かれてる人たちがやっぱり凄い。色川武大（阿佐田哲也）、伊丹十三、井上ひさし、吉行淳之介、深沢七郎の章が面白い。それから渥美清！こんなに冴えた俳句を詠む人とは？！矢崎泰之さんのこのグループの偉いところは、麻雀だけではなくて、仲間内で句会も長年やってるんだね。渥美清さんはそれには必ず参加していたそうです。何句か写し書いてみます。

＃　うつり香のひみつ知ってる春の闇

＃　さくら幸せにナッテオクレヨ寅次郎

＃　赤とんぼじっとしたまま明日どうする

うん、いいですよね。ボクにとっては、芥川龍之介の句を読んでるような気がする。変な比較かも知れませんが。どちらも、本職じゃないけど、この人でなければ詠めないものがあるような。

なんだか、俳句の話になっちゃって、いつまでたってもJazz Photoに行き着きませんね。ゴメンナサイ。先を急ぎます。この本のトップバッターに出てくるのが、草森シンイチさん。３年ほど前に亡くなりましたよね（あ、この本に描かれてるのは亡くなった方ばかりです）。この人と親しかったのが、Jazz写真の大家、大倉舜二さん。親交の深さが書かれているので、へ〜っと読んでいたら、直後にアマゾンから「JAZZ NOTE」という大判のJAZZ写真集が出たから、これを買えと。このアマゾンのお薦めが曲者なんだよね。５７７５円もします(><)。でも著者名を見ると大倉舜二さんで、草森シンイチさんの評もある。タイミング的に買わないわけにいかないので（そんなことないか？）クリックしてしまいましたよ。

でも、JAZZ好きには、音だけじゃなくて写真も大切なんだよね〜〜。表紙のDizzy Gillespieの写真を見て、Jazz at Massey Hallの５曲目のHot Houseが聴きたくなって、今、それをかけながら書いてます。このアルバムいいですよ。他のメンバーは、ドラムがMax Roach（NYで実物見た時は、大物総会屋みたいな真っ白な麻のスーツで、相変わらず理知的なドラムでした）、ベースはCarlie Mingus、ピアノはBud Powell。そしてゲストにCharlie Chanという聞き慣れない名前がアルトサックスで。この人、Charlie Parkerです。演奏は、ビバップが誕生した一番熱気のある頃の大物が一堂に会したもの、ご機嫌です！

 

My Favorite Jazz

Facebookで時々「最近ジャズを聴き始めたんだけど、何かお薦めある？」という嬉しいお言葉があります。世間では音楽のジャンルを余り言わなくなってきたけど、また自分自身も決してジャンル分けして音楽を聴いていませんが、やっぱりお互い好きな音楽情報を交換したりするのには、クラシックとかジャズとかカントリーとか、ジャンルで分類して情報交換するのは便利ですよね。

で、改めて自分の好きなジャズ曲をリストしてみようと思ったんですが、これは本気でやると大仕事ですね。しかも、個人的思い込みの佃煮で、つまらなくて誰も読んでくれないだろうし、、、

といふ訳で、目の前の棚に未整理で積んであるCDの中から、ランダムにジャズを選んでみます。ここに置いてあるといふことは、ちょくちょく聴いてるから片付けてないといふことだものね。

むんずと５〜６枚重ねてつかむと、やっぱりバップ、ハードバップばかりだね。

#1:Quiet Kenny (Kenny Dorham)〜これは、良く聴くなあ。Kenny Dorhamは、第一印象は中間派のような優しく分り易いトランペットを吹く人で、往時ジャズ喫茶で全盛のクリフォードブラウンやリーモーガンの才気と鋭気に比べれば「物足らないかも知れない。でも、柔らかくていい音色で心落ち着くフレージングなんだよね。そして、バッキングはTommy Flanagan(p), Paul Chambers(b), Art Taylor(d)という黄金トリオ。特に、Tommy Flanaganの間奏は最高です。タイトで凛々しいです。それなのに癒されます。ライナーノーツには、確か「バターをナイフで切るようなタッチ」と表現してあった。こういジャズが嫌いな人間にはなりたくありません！Tommy Flanaganが昔、エラフィッツジェラルドの伴奏で来日した時に、厚生年金ホールに聴きに行ったのですが、エリントンやベイシーの「弾きマネ」の上手いのにビックリ！本当にそっくりなんだよ。コロッケの五木ひろしくらい。そこでNY駐在中にもっと小さいスペースでと聴きにいったら、彼は体調不良でBarry Harrisが代演してくれて、それはそれでよかったけど、数ヶ月後に弔報を聞いたのは実に残念でした。

#2:The Scene Changes (Bud Powell)〜やっぱり一曲目の「クレオパトラの夢」ですよね、これは。多分、ジャズを普段聴かないかたも、この曲は、「ああ、あれね」と言うのでは？ベースとドラムは＃１と同じです。Art Taylorのドラムはあの頃の評論では、さんざん野暮ったいとか言われたけど、今聴くとほどのいい演奏なんだね。このころのBud Powellは、既に往年のスピード感を失い、ミスタッチも多いと言われているのですが、クラシックを聴いてるんじゃない！これはJAZZなんだよ！！

#3: Thelonious Monk Plays Duke Elington (Thelonious Monk)〜これ聴くとリズム感が破壊されます。としかいいようがありません。でも、大好きです。バックはOscarPettiford(b), Kenny Clarke(d) これが、また、いいんです。ジャケットにアンリ・ルソーを使ったセンスは凄い。

#4: Art Pepper Meets The Rhythm Section (Art Pepper)〜さすがに、ちょっと当たり前すぎるかな？でも、やっぱり、一曲目のYou'd be so nice to come home toは、ジャズ演奏の一つの典型として外せないよね。そういえば、この曲名は、村上春樹さんがエッセイで英文法の講義をしてくれてるので、知る人ぞ知る曲名ですね。「あなたが家に帰ってくれたら嬉しいわ」と訳すと間違いです。バックは、文字通り、The Rhythm Section: Red Garland(p), Paul Chambers(b), Philly Joe Jones(d)。録音がいいので、Philly Joeのドラミングの繊細さがたっぷり楽しめます。

#5: Body & Soul (Coleman Hawkins)〜今日は、これくらいにしときます。最後に、スィングとビバップをつないだ、Coleman Hawkinsのマストバイ・アルバムを。こういのもぜひ聴いていただきたい。レスターヤングとかエリントン楽団のジョニーホッジス伯父さんとか、ビバップになる前の音楽シーンは本当に群雄割拠。タイムマシンが買えたら、いの一番に行ってみたい時代です。

The Grateful Dead

産業カウンセリングの試験勉強中は、しばらくは酒も控え、ネットからも遠ざかり、iPadで将棋ゲームやるのも止めよう！と今年の正月に誓ったのに、FacebookでDr.Iが「グレイトフル・デッドにマーケティングを学ぶ」という本を紹介してくれてたので、思わず注文してしまいました。届いてもしばらくは「積ん読」だ！！お願いですから、今から２週間ほどは、私をホッておいて下さい。もちろん、美味しい酒の席があればお付き合いしますが、グレイトフル・デッドなどといふ暴力的に魅力的な言葉を私に届けるのは止めて下さい。と、勝手に一人で反応している私です。

グレイトフル・デッドからマーケティングの何が学べるかは後日に譲り（どうせ暫く読みませんから）、グレイトフル・デッドへの思いだけは、今、書いてしまいます。そうしないと勉強が手に就かないので。

私の学生時代は、昼飯代をケチってでもレコードを買うというのが一種の流行だったので、ミーハーの私は余り深く物事を考えずに、当然のごとく時代の流れにそって、麻雀で小銭が稼げたら山にいく交通費を確保し、それこそ残りはレコードにつぎ込んでいました。

でも駅裏のロック喫茶でやっていた曲は、たいていビートルズかストーンズか。West Coast系のレコードをかけてくれるお店でも、CSNとかCSNY。うん、ニールヤングのハーベストはよくかかったね。他には、キャロルキングかジェームステイラーかカーリーサイモンか、、、グレイトフル・デッドは誰でも知ってるビッグネームだったけど、レコードは不思議にどのお店でもかけてくれない。だから、どんなレコードが自分の好みに合うのか見当がつかない。

そこで、こういう時は、ジャケットを見て直感で買うのがミーハー流です。今みたいにアマゾンもiTuneも無いのですから。それでも不思議と大きくは外さないと感じてたけど、今思えば、自分の好みのアルバムを直感で当てたというより、なけなしのお金をはたいて買ったアルバムだから、たとえ嫌いでも好きになる。カウンセリング用語で言えば、フロイトの「防衛機制」の中の「合理化」に当てはまるでしょうか。「あばたもえくぼ」という奴です。CSNの曲にLove the one (you are) withというようなのがあったけど、多分これも同じ意味でしょう。

そこでグレイトフル・デッドで最初に直感で買ったアルバムが、Skull & Rosesです。なんと言ってもジャケットが骸骨と薔薇だからね。２０歳のボクはこれで痺れたわけです。

で、やっぱり買ったから好きになったのかも知れません。でも、あれから４０年以上経って、その間ずっと音楽が好きで聴き続けてきたこと、特にジャズやカントリーが理屈抜きで好きなこと、恥と失敗の多い人生だったけどそういう自分の内部構造の中で、音楽の趣味だけには（自慢はしませんが）すごく自己満足していること、、、こうしたことは、このアルバムが大好きな自分というアイデンティティがあって言い切れるのだと今更ながら感じています。エリクソンという社会心理学者が唱える「青年期の発達課題」は、「アイデンティティの確立と拡散」だそうですが、このアルバムを偶然買ったお蔭もあって、私のアイデンティティは、あの激動の６０年代〜７０年代を何とか生き延び、ヨロヨロとあちこちにぶつかりながら「確立」し「拡散」してきたのでしょう。以前紹介したかも知れませんが、内田樹さんの教育論の中で、「自分に合った仕事を探すのではなくて、仕事が自分を作ってくる、、、」という趣旨のことが書かれていましたが、同じ思考サイクルを感じます。

このアルバムの中身の事も少し触れておきます。全般的には、非常にユルいデッドらしい曲が続くのですが、中盤、特に、６曲目のMe & My Uncle, ７曲目のBig Boss Man, ８曲目のMe & Bobby McGeeは、引き締まってとてもタイトで「そうか自分はこういう音楽が好きだったんだ！」というAha!とデジャブ体験を両方合わせた気持ちになった３曲です。誇張でなくレコードの溝が擦り切れるまで聴きました。９曲目のJohnny B. Goodeは、それほどに感じなかったので、まだ溝はしっかり残ってるはずです。評判の高いNot Fade Away/Goin' Down The Road Feeling Badは、確かにジェリーガルシア畢竟の名演奏だけど、まあショアラインの芝生の上で寝っころがって聴くものでしょう。

ちなみに彼らのデヴューは、シリコンバレーの中心地Palo Altoです。デッドのレコードを直感で買ってから２０数年後、自分自身が人工衛星の打上現場監督業から足を洗った直後の1993年に会社のPalo Alto事務所長として同じ地に住むことになろうとは、あの頃の虫よりは少し頭がいい（多分、ゴールデンリトリーバーよりは知能指数が低かった）若い山男には想像もつかないことでした。